Всего второй год существует в программе  фестиваля античного искусства музейная страница. Ее появление в прошлом году было обусловлено значимым событием в культурной жизни города, автономии да и страны в целом —
180-летием Керченского музея древностей.
Первая музейная страница представила участникам и гостям фестиваля интересную экспозицию предметов из Ливадийского дворца-музея, а также совершенно потрясающую выставку работ харьковского глиптика Александра Бильдера «Камее преклоненный» (резьба на драгоценных и цветных камнях).
Идея проведения последней выставки в Керчи принадлежала корпорации «Консалтинговая группа «Рубаненко и партнеры», в которую входит клуб всех возможных художников «Гостиная на Дворянской» (г. Харьков). В этом году харьковчане привезли сразу несколько выставок, заслуживающих не меньшего внимания и восхищения.
Затерянный мир Владимира Оглоблина
На самом деле выставка работ харьковского мастера фотографии, члена Союза фотохудожников России и Украины, участника и победителя многочисленных международных и национальных фотоконкурсов Владимира Оглоблина называется «Наедине». И, действительно, когда начинаешь вглядываться в каждую фотографию, создается такое ощущение, что все вокруг исчезает, и ты оказываешься один на один с неземной красотой сибирской природы. Вот оно и мастерство, и талант, и опыт, и любовь к окружающему миру и жизни.
Живописные пейзажи — неведомые нам уголки удивительного «Якутского треугольника»,  обозначенного реками Буотама, Лена и Сиинэ. Фотохудожник работал здесь с середины августа до конца сентября 2005 года. И этот период, по признанию мастера, стал для него настоящим откровением, похожим на сон. Он открыл свой затерянный мир, где теряется чувство времени, но зато явственно чувствуется вкус вечности.
Персональная выставка Владимира Оглоблина появилась в Керчи, благодаря его победе на прошлогодних «Боспорских агонах» в конкурсе «Восточный Крым глазами фотохудожников». Тогда харьковчанин получил Гран-при фестиваля за оригинальный снимок древнего керченского храма Иоанна Предтечи. Этот снимок также экспонируется в картинной галерее, но в контексте другой выставки, организованной харьковской корпорацией.
«Боги в каждом из нас»
Как в прошлом году выставка глиптики, так в этом году изюминкой музейной страницы, бесспорно, стала выставка работ членов Харьковского клуба любителей художественной вышивки «Та Мила» (руководитель Татьяна Блинова). Название у выставки символическое и емкое — «Боги в каждом из нас». Оно позволило соединить воедино античность и современность, чем в точности отразило концепцию фестиваля.
В экспозиции представлены 65 работ, выполненные «крестом», «гладью», бисером. Большая часть работ отражает религиозную тему, ярко представлена античная тема, репродукции известных полотен. Заслуживает внимания работа А. Лаптевой «Храм Св. Иоанна Предтечи», вышитая гладью по мотивам снимка Владимира Оглоблина.
Вообще выделить кого-то отдельно достаточно сложно. Как неоднократно подчеркнула в беседе с журналистами Татьяна Блинова, выставка коллективная, а потому в ней важен дух, настрой.
Вышивки создавались на протяжении года специально для фестиваля. И керчанам первым выпала честь познакомиться с высокими творениями харьковских вышивальщиц (хотя на выставке представлены и несколько работ, выполненных мужчинами).
Выставка шедевра Куинджи
Прекрасный подарок гостям и участникам фестиваля преподнес Симферопольский художественный музей, организовав в Керченской картинной галерее выставку одной картины. Но зато какой. Одного из трех авторских повторений известной работы Архипа Куинджи «Ночь на Днепре» — признанного шедевра  конца XIX века. Этот ночной пейзаж стал самым поэтичным и всеобъемлющим образом природы в творчестве Куинджи.
«Колорит фантазии»
Так называется выставка картин керченских художников, членов Национального Союза художников Украины, преподавателей детской школы искусств им. Р. Сердюка — Ольги Каракуль и Оксаны Ивановой.
Ольга Каракуль — художник прикладного и декоративного искусства, предпочитает работать в многослойной технике горячего батика. «Деметра», «Похищение Персефоны», «Осень в Крыму», «Музыка моря» — в своих работах художница объединяет современные мотивы с легендами и мифами античности, передает ощущение вечности и покоя.
В иной манере работает художник-график Оксана Иванова. Ей ближе жанр фантастики. Вместе с тем работы Ивановой лиричны, в их образах воплощены переживания героев, поэтически раскрыты новые черты. Работы насыщены цветом, причем для его декоративности автор наряду с традиционными гуашью и акварелью использует гелиевые ручки.
Рассказывать о выставках можно бесконечно долго, поэтому лучше поступить по принципу «Лучше сто раз увидеть». Так что отправляйтесь в картинную галерею. Выставки будут работать до 29 июля.
Фото автора.
|
